这一系列布面油画先在英国起稿,随后在安特卫普的鲁本斯工作室完成,最后再运送到英国装裱。然而两地度量单位标准不一致,导致尺寸出现了偏差,开箱后琼斯与鲁本斯助手发现画布太大而不得不进行裁剪。

大厅入口上方是《英格兰与苏格兰的统一》,詹姆斯一世头戴王冠,身穿长袍,将手中的王权宝球递向前方被化身女性的英格兰和苏格兰扶着的婴儿 (象征了北方与南方统一的新生王国),以密涅瓦形象出现的大不列颠 (Britannia) 将联合王冠举在上方。

而正中央是面积最大的《詹姆斯一世的荣光》,画面底部脚踏雄鹰和地球仪的詹姆斯一世由正义女神带领着步入天堂,作为对他治理王国的业绩的加奖。左边两名执书抱瓮的女性分别为“真理”和“宗教”,幼童形象的小天使捧着代表世俗王权的王冠漂浮在画面中央,边上带有白色羽翼的是胜利女神,最上方则是神的信使墨丘利。

再往前走能看到《英格兰与苏格兰的统一》,国王坐在正中央,背景是宏伟的拱门和繁复的圆柱,左边是“和平”跟“富裕”,作战神打扮的智慧女神手持盾牌和雷电与战神马尔斯对抗,捍卫王座,底下是手持传令官节杖的墨丘利。

如果说米开朗基罗的西斯廷壁画描绘了一个不属于人间的世界,体现出一种至高的神性,那么鲁本斯的国宴厅天顶画则将王权气魄表达得淋漓尽致。尽管画中有许多隐喻,但大面积鲜艳的红、暖黄,翻滚的云海和远方若隐若现的古罗马式建筑,都为这空间添了几分气势,再嵌入金色浮雕画框中,更显华美。

鲁本斯未曾看过他的画在国宴厅的样子,查尔斯一世却见过许多回。国宴厅天顶画甚至是他死前最后看到的画作之一。17世纪40年代末期,英国经历两次内战,天主教与英国新教、王权与议会的冲突到达一个新的顶峰。艺术审美造诣与政治领导才能并不成正比的查尔斯一世在接连触犯议会底线后最终被克伦威尔主导的审判宣布有罪并公开处刑。

1649年1月31日,这位国王在押送下穿过国宴厅,走向了人生终点,而他毕生热爱的艺术收藏也随着他的离世被拍卖,流向了欧洲其它对此虎视眈眈的国家。

Image:
The Apotheosis of James I. c. 1632-34;
The Wise Rule of James I. c. 1632-34;
The Union of The Crowns of England & Scotland. c. 1632-34

Show thread

艺术史笔记存档

UK - Banqueting House & Ruben's Ceiling Painting

怀特宫由亨利八世下令建造,是英国王室成员的住所之一,其辉宏程度与当时的法国宫殿不相上下。然而1666年的伦敦大火烧毁了大半座城市,怀特宫也未能幸免,仅剩下国宴厅保留使用至今。

国宴厅,顾名思义,即举办隆重宴会的场所,也曾经被王室及政府用以接见外宾和举办重要活动。国宴厅为英国著名建筑师英尼格·琼斯设计,从1619年开始到1622年建成,是英国第一座新古典主义建筑。琼斯遵循了文艺复兴建筑名匠帕拉第奧 (Andrea Palladio) 崇尚庄严的古典理念,将国宴厅做“双正方体” (长宽高比为2:1:1) 设计,内部空间显得端庄稳重。而令它声名远扬的,不仅仅因为英国历史上唯一一个国王在这里的门前被砍头,也因为它是现今仅存的鲁本斯天顶画所在地。

谈起这个天顶画系列,首先得讲几句查尔斯一世。大概每个国家不同朝代都出过一两个狂热爱好艺术的君主“异类”,东方有宋徽宗,欧洲大陆有哈布斯堡的腓力四世,而英国的则非查尔斯一世莫属。在和法国的公主结婚前,查尔斯曾经被安排与西班牙的玛丽·安娜公主联姻并在1623年出访,呆了将近八个月。与大多数前往天主教地区学习的人一样,西班牙之行开阔了他的眼界,也点燃了他对巴洛克艺术的热情 (时任西班牙宫廷画家的委拉斯凯兹曾为他画像),开始大肆购买提香、鲁本斯等人的作品,并赞助和聘用鲁本斯及得意门生凡·戴克为其作画。国宴厅的天顶画即是1620-30年间查尔斯一世为纪念上一任国王、他的父亲詹姆斯一世而委托鲁本斯所创作。

Mastodon

The social network of the future: No ads, no corporate surveillance, ethical design, and decentralization! Own your data with Mastodon!